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2025「花東製噪」流行音樂系列活動圓滿落幕！由文化部指導、國立臺東生活美學館主辦、一毛文創工作室執行，本系列最終場「一枝草，一點露」邀請台語搖滾樂團「百合花」於臺東生活美學館開唱，以充滿土地氣息與文化底蘊的演出，為本活動畫下溫暖句點。

搖滾樂聲揉合傳統旋律 創作訪談展現音樂生命力
百合花以〈顛倒是非〉、〈拜六〉、〈蝴蝶雙飛〉等多首代表作開場，結合民謠節奏與搖滾能量，現場氛圍熱烈。演出中，樂團成員也暢談創作理念，分享音樂如何從臺灣的生活、語言與傳統音樂中汲取靈感。他們表示：「我們希望用熟悉的語言唱出臺灣的樣子，讓音樂自然長出屬於這片土地的味道。」訪談中也聊到各自的音樂學習歷程與海外演出經驗，從文化交流的角度出發，展現台語音樂的多元樣貌。

台上台下互動熱烈 民眾回應真摯感動滿滿
本場活動吸引眾多樂迷齊聚一堂，也安排「提問送小禮物」互動環節，觀眾踴躍舉手發問，幸運的民眾還獲得限量文具袋、環保杯套等紀念小禮物。演出結束後民眾分享：「百合花的歌有種親切感，旋律很自然，就像生活裡的聲音一樣。」也有人說：「他們談到創作時的想法很真誠，真的很有啟發。」

隨著「一枝草，一點露」的落幕，「花東製噪」系列活動也正式劃下圓滿句點，從校園到社區，用音樂一路串起花東的各個土地，讓台語音樂成為生活的共同記憶。想追蹤更多「花東製噪」的精彩回顧與後續活動，請關注官方臉書粉絲專頁，繼續感受音樂在花東綻放的生命力。（國立臺東生活美學館/廣告）

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臺東縣原住民觀光演藝及才藝發展協會於8月31日13時假「邸TaiDang 創生基地」辦理臺灣鼓王黃瑞豐《打法秘訣》講座，大師降臨且傾囊相授多年實戰與教學經驗。這也是今年6月繼臺中場及嘉義場之後，愛好爵士、搖滾樂的研習者得以近距離交流的機會。

出身高雄的黃瑞豐年高75歲，再度親臨臺東已事隔5年之久，「早就吹熄燈號的臺東鐵花村和東海岸都曾留下難忘的回憶。」從懵懵懂懂愛玩音樂的小伙子，搖身一變為鼓界宗師，問他如何保持熱忱，黃瑞豐笑道：「我的原動力就是興趣，我覺得打鼓很開心，一點也不累。」

黃瑞豐擅長爵士鼓演奏的多種音樂風格，舉凡大小型爵士、古典與流行的傳統跨界音樂會、個人爵士音樂會、歌手演唱會都難不倒，另也擅長閩南語詞曲創作。被尊稱為「臺灣鼓王」的黃瑞豐已經默默在臺灣樂壇貢獻超過一甲子的歲月，2023 以《潮》專輯裡的一首〈市場內的苦瓜嫂〉與鍾興民共同獲得金曲獎「演奏類最佳作曲人獎」。

黃瑞豐打了一輩子的鼓，對音樂更有著傳承的使命感。他說，自己的學歷其實只有小學畢業，匠人魂已經深植體內，即使演奏活動仍不斷，也努力的排出時間授課教學生；這一輩子只做打鼓這件事，打鼓打成了鼓王，成了大家口中的「黃老師」，並以專業技術級教授在輔仁大學音樂學院音樂系兼任教課。

臺灣爵士鼓權威黃瑞豐傾注一生經驗撰寫《鼓王黃瑞豐 打法秘訣〈QR Code 影音示範〉》打擊樂專書，並以五型運槌法「舉、擊、停、彈、移」為核心，結合節奏結構與打法要領，帶領學習者由淺入深掌握鼓擊技巧。書中搭配 QR Code 影音示範，強化視覺與聽覺學習效果，適合初學者及進階者作為穩固基本功與提升演奏表現的最佳工具。

或許，黃瑞豐這個名字會讓你感覺到陌生，但是你一定曾經在某處聽見過他的鼓聲；可能是一段現場表演，也可能是某張唱片專輯裡的一首歌曲，甚至可能是在某一段的電影背景音樂之中。他參與過不計其數的音樂演出，也為許多知名歌手灌錄唱片專輯，為臺灣流行音樂產業之傳奇人物，已經在台灣樂壇默默貢獻超過一甲子的歲月。

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千萬卡司、星光華麗媲美跨年晚會的「嗨！出發吧來台東」演唱會，繼首波三大金曲歌后楊乃文、戴佩妮、徐佳瑩，第二波超人氣卡司周湯豪、Marz23、天團玖壹壹之後，今（26日）再度公布第三波名單搖滾樂團八三夭、金馬影后李心潔、超人氣男團Ozone都入列；這場陣容無與倫比的演唱會， 9月13、14日連續兩天在台東市國際地標登場，提醒歌迷們趕快行動，手刀搶台東住宿及車票！

正如火如荼準備高雄巨蛋演唱會的「八三夭」將擔任第一天開場嘉賓，並表示：「能夠在世界巡迴的行程中受邀擔任打頭陣的第一棒，感覺很榮幸，我們一定會帶來最炸裂、最熱血的演出！」

八三夭曾在熱氣球嘉年華表演過，雖然沒有真的升空體驗，但看到滿天的熱氣球，依然感受到夢幻跟震撼。團員中最懼高的小橘說：「舞台上的我們不怕高，只怕現場氣氛不夠High！」他們還表示：「台東的自然美景、慢活氛圍、在地美食，都讓人一來就不想離開，希望還有機會常來這裡表演。」

李心潔前年「回歸」歌壇推出《盛開》EP，同名主打歌〈盛開〉就是到台東拍MV，她說，「我非常喜歡台東，有山、有稻田、有海的大自然環境，每一次去旅行或工作都會讚嘆台東懾人心魄的風景、美味的道地食物和熱情純樸的居民。很久很久沒有在台東演出了，我相信在大自然的懷抱裡，帶著歌迷一起走入我的音樂表演，會是一次很特別的體驗。」當晚她會以Live band的形式演出：「一定要讓全場的觀眾跟著我一起〈裙擺搖搖〉！」

她還透露，兩年前辦完北流辦演唱會，本來計畫要帶馬來西亞來的家人跟親戚朋友一行人到台東旅遊，但很不巧颱風來襲，旅行就泡湯了：「我相信以後一定還會有機會再探訪台東。」

青春偶像Ozone去年曾在台東「藍海生活節」開唱，他們說，「清楚記得演出時，看到非常精彩的水舞表演，搭配音樂的氛圍非常好，那也是我們第一次站在水上面跳舞的演出，印象很深刻，期待這次能夠帶給大家更美好的回憶。」Ozone希望有時間能去逛逛鐵花新聚落，「在網路上看到當地有很多藝術品及展演，我們也想坐著聽原住民歌手的歌聲搭配美食，讓自己放鬆一下。」

「嗨！出發吧來台東」演唱會由台東縣政府主辦，三立電視製播，已經公布9組超強卡司演出歌手，包括八三夭、李心潔、楊乃文、戴佩妮、玖壹壹、Ozone、徐佳瑩、Marz23、周湯豪，縣府私下透漏，還有兩位驚喜卡司將於下個月揭曉，快點「出發吧來台東」！

9月13日演唱會的璀璨煙火秀結束後，台東縣政府府緊接著加碼after party，由「國語作業簿–DJ YU」帶來完整一小時的華語經典金曲DJ秀，誓言把台東市國際地標變成全世界最大的 KTV 包廂舞池，歡迎大家舉起酒杯和雙手一起揮舞、歡呼、吶喊、合唱，共同刻畫這難忘的瞬間。

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由文化部指導、國立臺東生活美學館主辦的「初聲之犢2025：文化百老匯青少年展演」系列活動，8月的熱力壓軸場於23日移師至花蓮文化創意產業園區第18棟，辦理為期一日的名師流舞共創學習營，邀請臺灣Locking 領域的代表性人物蔡仁豪（Smile）老師親授課程。

臺東縣原住民觀光演藝及才藝發展協會總幹事周佳萱表示，蔡仁豪（Smile）為臺灣街舞圈具指標性地位的舞者，曾多次獲得國內外街舞大獎，舞風獨具靈魂感與節奏感，更被譽為「音樂本人」。本次課程涵蓋 Locking、Waacking、House 三大經典舞風，報名開放即秒殺額滿，展現青少年對街舞文化的高度喜愛。

晚間演出則是由 One Step 一步舞蹈工作室帶領的學員登台，包括「OS 」、「KIDDO」、「OS KID」、「OS YR」等團隊，展現精緻排舞與團員舞台魅力。花蓮在地的「夏日狂潮」也將演出霹靂舞，帶來令人驚豔的地板動作與團體默契。

周佳萱指出，本場演出也特別集結花崗國中、宜昌國中、自強國中、花蓮高工、四維高中等五所花蓮學校的街舞學生共同參與成果，呈現前所未有的花蓮街舞青春展演夜；最後由蔡仁豪（Smile）團隊壓軸演出，以極具靈魂的律動與舞台張力，這場壓軸場的陣容強大且精采萬分，為整個8月系列畫下最熱血的結尾。

國立臺東生活美學館徐敘國館長表示，本展演辦理宗旨是為花東青少年學子打造一個友善的展演舞台，藉由本展演開啟青少年學子對表演藝術不同之眼界及建立成就感，透過演出實現自我價值的認同感，發掘不同的自我。

「初聲之犢2025：文化百老匯青少年展演」邁入第6屆，這項深具藝術教育與在地文化意義的展演計畫，年年精彩可期，至今已成為花東地區青少年最引頸期盼的表演平台。學子們在這裡盡情揮灑青春與創意，勇敢發聲，許多歷屆表演者已在音樂、舞蹈、戲劇等專業領域持續發光發熱，成為新生代的閃耀之星。

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臺東縣年度重要大地藝術創作活動-《2025南迴藝術季—山海交響》，21日下午由王志輝副縣長等人在太麻里鄉正式啟動，不只是藝術展開的開幕，更是一場以土地為舞台、以人為主角的慢旅對話。活動以小規模深度參與為核心，邀集藝術家、地方居民、走讀旅人與媒體朋友齊聚，共同揭開今年藝術季的序章。

「融合地景藝術的臺東就像一座沒有圍牆的美術館。」王副縣長表示，臺東縣政府長期投入大地藝術推動工作，致力於透過藝術串聯自然與文化，形塑臺東獨特的藝文風貌。他指出，從東部海岸國家風景區管理處主辦的「東海岸大地藝術節」、水土保持局臺東分局於縱谷地區推動的「漂鳥197」，到縣府主辦的「南迴藝術季」以及近年持續舉辦的「台東光祭」，各項藝術節慶逐步累積能量，讓臺東轉化為一座大型戶外美術館。今年藝術季以《山海交響》為主題，希望透過藝術裝置與走讀路徑的設計，讓人們不僅觀看作品，更走進作品所依附的地景與生活。

開幕活動不設舞台、沒有盛大表演，而是以一段走讀路徑為序，走進地方店家，串連起藝術家分享、貴賓致詞與象徵性啟動儀式。

文化處指出，「南迴對我們而言，不只是地理上的南方，而是一條情感與故事交會的文化廊道。」南迴藝術季今年邁入第5年，有兩件全新作品，位在大鳥休憩站《Hamaleng》是藝術家 Andrew Ananda Voogel（安德魯.阿南達.沃格爾）與大鳥部落一起完成， 另一件《成為山的形狀》則在金峰鄉正興衛生站前，是藝術家安君實與正興部落的共創。

今年藝術季延續「全境即展場」的策展理念，特別聚焦「走讀」與「慢旅」，規劃5場次走讀行旅，帶領民眾走訪南迴四鄉、台東市及卑南鄉的地景創作，強調用身體感官貼近地景、用時間沉澱藝術的語言，鼓勵旅人走進村落、對話作品、感受日常。

兩位藝術家也在開幕儀式上，分享創作歷程，《Hamaleng》取材自排灣族百步蛇化身為老鷹的神話故事，以彎月與蜷蛇造型象徵母性的懷抱與文化的庇佑，作品名稱在排灣語中意指「德高望重的長者」，象徵智慧與守護。創作素材選用回收衝浪板與塑膠，具體回應環境永續議題，並邀請耆老、部落兒童與在地工藝師共同參與，實踐文化記憶與社群參與的深層連結。

而《成為山的形狀》則坐落於部落邊界，是一處開放式的空間裝置，以「一個人與山脈結合的形狀」為靈感，讓人們在此停駐身體、整理心緒、感受自然的流動。作品順應地勢、保留風與光的穿梭，使建築與自然彼此交融，是旅人與部落居民共同共享的日常場所，更是一座可被棲息、也可被閱讀的生活地景。

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女性也能在運動場上發光發熱！臺東縣婦女福利服務中心(小藍屋) 即日起至9月30日止，推出《探索明天：運動中的女性》主題特展，透過多位女性運動參與者的真實故事，呈現女性在運動中展現的堅持與力量。展覽期間還限量贈送小藍屋與小林煎餅聯名設計的客製餅乾，邀請民眾前來看展、感受溫柔又強韌的女性運動風景。

臺東縣長饒慶鈴表示，此次展覽由臺灣國家婦女館指導，結合縣府攜手臺東縣婦女福利服務中心，特別邀集展出全臺在地女性跑者、運動推廣者與不同年齡層女性運動參與者的故事，從她們的觀點出發，呈現女性如何透過運動與身體建立連結，打破性別框架，也在社會與家庭之間找到屬於自己的節奏。

社會處長陳淑蘭分享，展覽作為婦女中心114年度性別主題系列活動之一，期望透過不同面向的主題策展，讓更多人認識女性多元樣貌，也提供社區一處性別友善的公共空間。今年度除《探索明天》展覽外，也將陸續推出以心理健康為主題的《相「鬱」的意義，我們》展覽、成果野餐市集及聖誕節活動等，串連更多社會參與、陪伴與關懷的行動。

社會處進一步補充說明，《探索明天：運動中的女性》展覽即日起開放免費參觀，展出地點為臺東縣婦女福利服務中心/小藍屋（臺東市豐榮路53巷1號），每週二至週六上午9時至12時、下午2時至5時開放（週日、一休館）。入館參觀即可獲得「小藍屋 × 小林煎餅」聯名客製化餅乾一份，數量有限、送完為止，歡迎民眾踴躍前往。

臺東縣政府持續關注性別平等與婦女權益，不僅鼓勵女性在各領域發聲、發光，也支持更多元的社會參與形式，未來也將透過婦女中心、公私協力等平台，持續推動更多與在地連結的性別創新行動。更多資訊歡迎洽詢臺東縣婦女福利服務中心（089-336367）或縣府社會處（089-345106）。

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臺東美術館於8月11日晚間正式啟動全台首座以「夜間觀賞」為策展核心的展覽計畫《夜間美術館》，吸引不少民眾於夜色中前來參與開幕活動，感受藝術與光影交織的嶄新觀展體驗。

當夜幕低垂，藝術作品在美術館的玻璃櫥窗中悄然浮現，首檔展覽《∞光》由在地版畫藝術家李屏宜創作，以臺東清晨的光暈為靈感，融合月影與原野意象，呈現出無限延伸的光之氣息。開幕後現場人潮絡繹不絕，民眾駐足欣賞，沉浸於夜間藝術的靜謐氛圍。

代表饒慶鈴縣長出席的臺東縣政府文化處長李吉崇表示，「《夜間美術館》不只是展覽，更是一種生活方式的提案。我們希望讓藝術走出館牆，融入地方夜景，讓每一位縣民都能在日常中與藝術相遇。臺東的夜晚，因藝術而更有溫度。」

創作者李屏宜也分享，她非常喜歡臺東美景及人文，因此，前幾年就落戶在臺東，這次的創作，是我對臺東光線的凝視與回應。我希望觀眾在夜晚經過美術館時，能感受到那一抹靜謐的光，像是記憶中某段溫柔的時刻。藝術不一定要在展場裡被觀看，它也可以在夜色中與人相遇。

《夜間美術館》展期自8月11日至9月29日，每日開放時間為上午9時至晚間22時。民眾可於夜間自由前往臺東美術館外參觀，無需進入館內，即可欣賞展出作品。臺東縣政府誠摯邀請大家在夜色中漫步，與藝術不期而遇。

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為開啟在地藝術體驗，跨領域創作者廖庭以受邀進駐台東鸞山部落，並分別於8月7日及10日兩天，在鸞山530夢想孵育基地舉辦「此地此色：記憶的現場」—兩場兼具感官體驗與藝術創作的共作交流工作坊，期待以藝術為橋梁，促成地方與創作者的深度連結與對話，促進在地文化與藝術的深度交流。目前10日第二場「植物墨水工作坊」開放民眾報名，免費參加，名額有限，歡迎對藝術與地方文化有興趣的民眾踴躍報名參與。

臺東縣政府文化處辦理的「駐地創研計畫」邀請來自各領域的藝術創作者深入台東鄉鎮，展開為期二至三個月的駐地創作與學習。藝術家廖庭以擅長結合劇場、影像與繪畫等跨領域創作，本次駐地她走入鸞山部落的日常，關注地方脈絡、族群記憶，以觀察與互動作為素材累積，發展出兩場別具創意的工作坊，更邀請部落民眾一同參與，共同展開藝術對話。

文化處表示，8月7日舉行的首場活動為「布農孩子的感官地圖工作坊」，以部落530教室的孩童為主要對象，透過視覺、嗅覺、觸覺等感官探索自己熟悉卻未曾仔細觀察的生活場域，並且帶入劇場的空間概念，製作自己的感官盒。第二場「植物墨水工作坊」將於10日登場，開放各年齡層民眾參與，透過當地植物萃煮、手作天然顏料，再延伸至自由繪畫與視覺創作的練習。

縣府文化處補充說明，此次活動地點選在鸞山530夢想孵育基地，即為在地培育布農文化、促進社區對話的重要據點，廖庭以的藝術進駐也為基地注入新的靈感與可能，搭起部落青年、兒童與藝術之間的交流橋樑。這不僅是創作活動，更是一趟重新認識土地與自身連結的過程，參與者從親手製作顏料的過程中，重新思索人與自然的互動關係，也能將日常素材轉化為具情感與記憶的藝術作品。

媒合藝術家駐地創研藝術家-廖庭以工作坊「此地此色：記憶的現場」啟動感官與藝術共作，讓我們一同在山林與創意交織的場域中，感受臺東土地的溫度與故事，以及藝術帶給我們的不同力量。

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2025臺灣國際熱氣球嘉年華於今（7）日晚間在臺東市國際地標海濱公園迎來該場地首次結合熱氣球光雕、無人機與高空煙火展演，為海濱夜空帶來前所未有的震撼與浪漫，吸引了無數觀眾齊聚現場。伴隨星光與夜色，「全民情歌天后」丁噹壓軸登場，以多首經典情歌渲染全場情緒，現場觀眾齊聲合唱，燈光與熱氣球火光交織成浪漫夜景。

國際地標光雕音樂會已於2023年及2024年連續兩年吸引逾萬人到場共襄盛舉，今年更提高活動規格，首度於該場地結合熱氣球、無人機與煙火展演。活動由「志航基地人型氣偶」暖場演出、「大地之舞」舞團帶來的傳統文化表演開場，展現台東的文化底蘊，緊接著人氣男團-FEniX熱血登場，充滿活力的唱跳表演炒熱全場氣氛。

大家最為期待的熱氣球光雕秀則由媽祖球帶領黑松FIN水寶、彩虹球、曙光球及來自泰國的泰神奇等五顆熱氣球結合「哆啦A夢」無人機展演登場，隨著哆啦A夢、大雄、靜香、胖虎與小夫伴隨著耳熟能詳的節奏閃亮登場、耀眼高空煙火秀驚豔全場觀眾，壓軸由「全民情歌天后」丁噹深情獻唱鋪陳完美舞台，她以〈猜不透〉、〈洋蔥〉與〈我愛他〉等多首經典情歌，將現場氣氛推向浪漫與感動的最高點，觀眾在歌聲中隨之沉醉。

熱氣球嘉年華活動邁進倒數的兩週，最受民眾期待的熱氣球光雕音樂會也來到最後三場次，8月11日的池上大坡池、8月14日鹿野高台以及8月21日鹿野高台(閉幕)。

臺東縣政府也特別提醒，只要天氣允許，在鹿野高台每日的上午5時30分至7時00分及下午17時00分 至18時30分兩個時段都有國內外的造型球展演及搭乘熱氣球繫留體驗（票券數量依當日天氣狀況決定，售完為止）。

臺東旅遊不僅有熱氣球帶來的感動與震撼，蘊含人情溫度的在地文化，以及青山相映的自然風光等你來探索，邀請全國球迷朋友把握倒數的時間前來同樂。詳細活動及交通資訊，請至2025臺灣國際熱氣球嘉年華的官方網站及社群平台查詢。

記者 陳偉傑/台東報導

每年總能吸引各地民眾尋美拍照的《縱谷大地藝術季-漂鳥197》於7月1日盛大開展。今（114）年邀請韓國、法國、德國、南非、美國與臺灣12組藝術家，在鹿野、關山、池上、富里及玉里各地秘境，呼應地景特色，創作12件風格各異的件品，值得走訪縱谷欣賞農村的美學風情，感受融合藝術與自然的五感饗宴。

今年規劃「經典再現」、「童趣生活」及「永續生態」三大主題，透過作品呈現縱谷地貌景觀;並運用在地媒材串起與土地的連結。再度邀請德國藝術家Jens J. Meyer、臺灣藝術家范志明與邵惠琴、魯凱族藝術家安君實等三組藝術家，以作品喚起美好回憶，再現漂鳥創作經典；作品為縱谷注入幽默與活力的美國藝術家CHIAOZZA、法國藝術家Séverin Millet、臺灣藝術家安可ANCO及Better-Ray等四組藝術家，作品顏色繽紛、可愛造型洋溢著童趣和想像力；韓國藝術家Lee Seongung、南非藝術家Anton Smit、排灣族藝術家達比烏蘭．古勒勒、臺灣藝術家鄭元東、臺灣地脈工坊與等五組藝術家，則以精湛技法和多元媒材，溫柔展現藝術與自然共生的美好意象。

擅於將在地元素融入作品的韓國藝術家Lee Seongung，這次作品《Memories》大量運用了臺東釋迦修剪下的枝條與爬藤植物創作，賦予農業廢棄物新的生命與藝術價值，傳遞與自然共生、持續變化的過程。2019年曾駐地創作的德國藝術家Jens J. Meyer，對縱谷的美和居民的熱情一直念念不忘，今年受邀重返創作，依舊走訪縱谷鄉鎮，與地方居民面對面互動交流，從中尋找作品與人文和土地之間情感知性對話的連結，作品《光之亭》透過彈性布的張力與環境光影相映，開啟藝術與自然的對話。 

此外，透過二場漂鳥藝術工作坊讓藝術走入校園及社區，牽起與在地人文的連結。臺東大學美術產業學系師生協助南非藝術家Anton Smit，打造高達4.5公尺的巨型面具，從表面紋理、上色到安裝等，創作期間，觀摩也激盪出跨國的藝術火花；臺灣藝術家鄭元東帶領花東地區對藝術裝置有興趣的民眾，運用藤材進行手工編織創作，透過實作體驗學習藤編技法，並共同完成裝置藝術品中的飾品設計，將藝術融入地方文化與自然環境之中。

國際藝術家各具特色也大展身手。南非藝術家Anton Smit《蝕幻空間》以帶著神祕的臉部寧靜表情，帶出因時間或自然力量而產生虛實交錯之感，闡述人類與大自然密不可分的無形連結；美國藝術家CHIAOZZA《畫花》以巨型花朵造型與明亮的色彩，帶來溫暖友善的情感；法國藝術家Séverin Millet《Blue Faces》用鮮明色調結合幾何線條，隨著觀看角度與日影變化，躍現作品的不同面向。

七組國內藝術家的作品也相當多元精彩。鄭元東《低語富里》以沉睡孩童的形象，結合南島工藝編織，邀人放慢腳步感受環境之美；安君實作品《時光列車》以竹子呈現新舊記憶中的候車時光，在東里舊火車站與歲月相望；范志明、邵惠琴作品《祈福》巧奪天工讓漂流木打造巨人栩栩如生，傳達對縱谷灌溉生命活水的感謝；排灣族達比烏蘭．古勒勒作品《聆聽─大地的耳朵》，以廢棄的鐵件製作從土地冒出如花的耳朵，提醒人聆聽、感受並珍惜土地。鹿野高臺的作品《仰望星空》是藝術家Better-Ray打造的縱谷小人偶，一起抬頭仰望星空之美；安可ANCO創作《DJ TIDE》將昔日洗衣亭居民洗衣聊天的意象，轉化成一場童趣派對；地脈工坊作品《生之舞動》以樹木的舒展，展現生命的舞動姿態。 

今年12件地景作品都讓人相當驚艷，不僅造型吸睛，也都傳遞對自然生態的情感與珍惜，不管是拍照打卡或靜靜欣賞作品都值得一遊，感受花東縱谷自然與藝術交織的獨特美好。更多藝術季相關資訊，請上「萬物糧倉大地慶典」官網或粉絲專頁查詢。

記者 陳偉傑/台東報導

2025台東光祭於6月13日在知本溫泉區正式揭幕。本屆光祭以《沐光泉》為主題，邀集來自台灣與國際的藝術家，於這片山林與泉水交會的土地上，以光為筆、以水為靈感，創作出融合自然地景與在地文化的藝術裝置。展期至7月27日，誠摯邀請民眾走入知本，沐浴在夏夜光影與溫泉水氣交織的夢幻境地。

今年光祭分為三大展區：「泉湧」、「光現」、「永續」，從溫泉的自然湧現、感官與光的交會，到社區記憶與永續未來，帶領觀者展開一場跨越感知與時間的探索旅程。展區中將呈現12件以上大型藝術裝置，包括日本藝術家吉井宏打造的可愛療癒裝置《野豬寶寶爬上來了》，每日於勇男橋上演的光雕作品《光湧·界》，以及美國藝術家大岩奧斯卡創作的《光之橋》，讓自然與藝術交融成夏夜裡最動人的風景。

除了藝術作品，本屆光祭也安排一系列適合夏遊知本的活動：每日勇男橋光雕秀，每週六傍晚舞台演出、每週日親子假日工坊，市集活動，還有結合在地美食與手作選品的「沐光市集」於7月26、27日登場。不僅如此，知本多處溫泉設施於活動期間延長開放時間，邀請旅客夜間賞燈後泡湯放鬆，在水霧繚繞中感受身心沉澱的恬靜時光。

活動也特別設置「回溫・知本」微型展，透過歷史照片與居民故事，回顧知本從部落秘境轉變為觀光溫泉勝地的過程，喚起土地與人之間深厚的情感記憶。

主辦單位臺東縣政府表示，台東光祭期望讓觀眾在夏季夜晚的微風與湯氣中，用腳步漫遊、用感官體驗，重新認識這片熟悉又充滿驚喜的溫泉山林。透過《沐光泉》，期盼旅人們在光影、泉水與山林的環抱中，重新感受知本自然的療癒與文化的深度。